在剛剛過去的香港電影金像獎頒獎典禮上，獲得終身成就獎的，是一名鶴發童顏的老者，他蓄著長須，牽著孫女，夫人陪伴在側，樂呵呵地以“終身沒有成就”自謙，卻眼神明亮，言談間亦有天真神色。
他是楚原，港劇里和藹可親的熟面孔，很多人卻不知道，他同樣是成就斐然的大導演。從粵語長片導演起家的他，60年代就拍攝了數十部作品，經驗豐富，基礎扎實。他不愿囿于那種流水線式快速包裝的生產方式，立志要拍更為精細的電影，轉投資本與實力皆豐厚的邵氏。
1972年，楚原貢獻出奇情武俠片《愛奴》，講述青樓少女用美色和武功報仇的故事，場景旖旎，造型艷麗，把女性情感拍得曖昧詭譎，說是領先時代數十年也不為過；1973年，一部反映市井生活的《七十二家房客》刷新票房紀錄，這部云集了大半個演藝圈的電影，被視為粵語片復興的標桿，主流市場從此不再被以南下影人為主體的制作團隊壟斷。
1976年起，楚原陸續改編古龍的武俠小說，《多情劍客無情劍》、《三少爺的劍》、《陸小鳳傳奇》等都成為票房保障，如今的大導演爾冬升，初出茅廬時劍眉星目，就曾被楚原捧為人氣小生，風頭一時直逼狄龍、姜大衛。
坊間流傳一則軼事，說另一位大導演羅維想捧成龍，安排飯局促他搭上楚大導的順風車。誰知楚原一見成龍就皺了眉頭，因為覺得他鼻子大，不夠帥，他借著醉意告訴羅維，“我的劇本是寫給姜大衛狄龍那樣的人的，不是寫給他的”，把剛出道的成龍打擊得不輕。
雖為笑談，亦足以反映楚原對唯美畫風的堅持。彼時的武俠電影，幾乎是楚原與張徹的天下。相較于張徹對打斗過癮、招招追命的鮮血淋漓的刺激與“好看”的偏愛，楚原則更鐘情于營造一個俠的世界。一草一木間，武打只是載體，寄讬了情義、背叛、善惡，有人辭官歸故里，有人漏液趕科場，江湖兒女的追求背后，是楚原自己對于俠的執著。
在獲獎感言中，楚原對當年勇談得不多，全場起立鼓掌、繁花與獎座簇擁的時候，楚原反而提起了當年無戲拍的辛酸史——百萬大導又如何？戲不賣錢，又想拍《天龍八部》，開機前被老板撕了通告，更質問他，“虧了本你可以賠嗎？”
沉浮電影圈，總有人愛提夢想，但作品中充滿浪漫主義的楚原，此刻講的卻是現實。
拍電影也是一盤生意，利益當先，其余免談。各有各的立場，最終也都生存了下來，“但是人生這兩個字，就是‘歡聲’與‘淚影’四個字砌的，沒什么奇怪的，任何人，無論你昨天多風光，無論你昨天多失意，明天起身的時候，你一定要做個人，生活下去，明天總比昨天好，這就是人生?！?/p>
一席話由他口中說出，格外有說服力，或許楚原自嘲得對，電光火石的創作高峰也好，獨對壓力的無力夜晚也罷，那么多的高高低低都體會過了，區區一個終身成就獎，其肯定意味，倒真的成了老人牌。
只不過，當江湖已遠，曾經共創盛世的李翰祥、張徹、胡金銓皆不在人間，我們還有一個含飴弄孫的楚原，管他天下千萬事，閑來輕笑兩三聲，倒也不失為俠之大者，歸隱山林之趣也。
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