穿過尚未完成布展的、黑幽幽的畫廊大廳，身高1米84的劉義軍向明處走來，輪廓漸亮，如未涉世的孩子般透著些許羞意和笑意的臉逐漸浮現。他默默抽煙，梳著馬尾的瘦長身影被落日余暉斜斜打到背后的墻上，墻腳是一株綠色灌木、一只插滿干花的瓷瓶，和一張擺滿了草莓和飲品的白色桌子。隔了這么多年，他身上天真、明快的少年氣息似乎沒有減少。
日暮時分，畫廊的工作人員開始陸續下班，他逐一道別，致謝。周到客氣，不帶半點倨傲。這位曾被奉為亞洲最偉大吉他手、在萬人躁動的崇拜中肆意揮舞過長發和吉他的男人，氣質謙恭溫和。
批評家栗憲庭對他的繪畫作品如此評價：“他不同于任何流派，是自己充滿音樂性的一種表達，畫中的物體有一種不斷生長的感覺，有生靈，更似神性?！?/p>
當他與你聊繪畫，你會發現，其實他在使用音樂詞匯；當他與你聊音樂，你會發現，其實他在使用視覺詞匯；當他與你聊生活，你會發現，其實他在使用玄學詞匯；當他與你聊玄學，你會發現，其實他在使用科學詞匯。潛心20年，他將這一切打破，貫通，重塑，呈現。他的畫亦是心平氣和，充滿了天真和本能。
“在社會上有一種人，有些地位，但在精神上無法再進一步認知的人，這些人無法認同老五?！眲⑺骼f，“老五太棒了?！?/p>
突然感覺通了
劉義軍第一次發現音樂和繪畫之間的“通”，是在他30歲那一年。他稱之為“悟道”。
“那年冬天，我們樂隊去了大連的一個島寫音樂，把全世界從古至今我們覺得值得聽的三百多張唱片都帶到大連去了，寫第二張唱片。冬天島上沒什么人，就我們4個，有些孤芳自賞。每天排練完了，就在房間里看書，寫心得，悟道。30歲生日前的兩三天，我突然就感覺通了。這很有意思，一下子把一年級的54名同班同學的名字全部想起來了。就是推翻了你所有的記憶，歸零，再重啟一次你的記憶?！?/p>
“其實我未來真正想展的是我過去生活的全貌，就是從我30歲之后畫的第一張畫開始?，F在看到的都是成品了，那時候都是小稿，文字筆記，今天有這個心得，嘩嘩畫兩筆，后天有那個想法，又畫兩筆。當然這只是一個概念?！?/p>
初學畫畫，他并不懂材料，只用最簡單的作畫。朋友跟他推薦好的材料，他跟個孩子似的玩開了?！拔矣X得自己還不是特別挑材料。他們給我這個，我就噢……然后推推推，喲這么有意思，這個干了之后，又繼續推，又展開另一個空間了。然后自己就哇，安靜一下，進去呼吸一下。又繼續推。就像打開一個小苞、一個小苞，身體里的上千億個小的元素苞。點點這個點點那個，這個點開了，里面什么也沒有，這個點開了，哇，里面有這么大個空間?！?/p>
20年來，他與唐朝樂隊歷經了分分合合。1995年，貝司手張炬車禍去世，樂隊進入低谷。劉義軍說，“作為本世紀的搖滾音樂人我們還不成熟，我們無法用這類音樂謀生?！?996年，因為音樂觀念上的巨大差異，劉義軍離隊，2002年，他重新回到唐朝樂隊。2009年，唐朝樂隊發公告，宣布他再次離隊。
采訪長達3個小時，卻很難讓他始終向你講述現實之事?？偸钦f著說著，就開始往玄妙的道路上漸漸扯遠了。頗似魏晉文人的“清談”。雖然他并非生于富貴之家，也從未真正因為早年的名氣而錦衣玉食，但他就能輕易地拋開塵世煩囂，自顧自地形而上了。
在和許戈輝的訪談里，終于說到了做飯。他也給妻子做飯。許戈輝身子往前探一探，欣喜地說：五哥，我喜歡這部分。
劉義軍 作品
修行
有些畫是斷斷續續畫了三四年。有時候演出回來，突然有個想法，就拋下東西繼續畫開了?！坝袝r候彈琴時還不能畫。因為音樂是動的，搖滾樂更浮躁。但畫畫是靜的。一旦開始畫，這個星期就不能彈琴了，所有的信息都關閉。天天起來吃點東西，然后就開始畫，到晚上6點，休息休息，晚飯后開了燈，再繼續畫。有時候畫出一身大汗。這就是一個呼吸的過程、找的過程，因為你把握不住這個東西，全身都在支持，很累的?！?/p>
他畫畫時是個畫癡，正如他少年時練琴，是個琴癡。自小練的是古琴，15歲迷戀上吉他，1978年，擁有自己第一把吉他，開始每日每夜地練——即便父親反對，他仍然每天練琴15個小時。就像是魔障。高考失利后，直到22歲，他沒有找到一份工作，仍然每天凌晨4點起床練琴，平均每天8小時。1980年代末，他已經是北方最有名的吉他手之一。
作為一流的吉他演奏家，他的吉他演奏幾乎已臻化境，六根弦手指輪撥，兩層主旋律同時演進——他研發各種新型號的吉他，“希望自己有一天能彈奏40根弦的吉他”。
年輕的時候他只顧埋頭彈琴，不明就里。30歲那年“通”了之后，他突然明白了，原來這一切都是修行——彈琴是一種修行，畫畫也是一種修行。
他去年去了印度，見到了大寶法王和宗薩欽哲仁波切。宗薩仁波切對他說：我不知道你的這些是從何而來的，但你只需將它們繼續下去。
“很多人在靜心的時候都需要形式和姿勢，我就不太在意。聊天也可以安靜下來，越聊越安靜。彈琴也是可以很安靜的。畫畫更是如此。越畫越沉越畫越沉，里面的世界越來越龐大?！?/p>
在德國的卡塞爾，他隨身帶了一把小琴，每天有幾個小時總在練琴或拿紙在勾畫。幾乎沒什么聲音，“這樣不影響別人?！彼π?，“人在天地間，音樂人自己就是一把琴、一根弦，只是通過樂器這個媒介把自己的心聲傳遞出去，像水中的一個波心，一層層的波形成一個場，傳頌給大地?！?/p>
劉義軍 作品
音樂與繪畫的互通
“發生的已經晚了；當你發現時已經晚了?！边@是劉義軍說得最多的一句話。
朋友送了他3本霍金的書。包括《時間簡史》和《大設計》。他稱自己讀進去了。并將此融入自己的創作——在搞音樂和繪畫的人里，他算是少數的異類?！靶姨澪覍W的是理科，而且物理特別好，所以霍金的書我都還算能看懂?！彼行┑靡馄饋?。
所以他愈發感悟到，我們生活的世界，我們所看到的一切都是過去的；每個人所做的一切，當人們意識到自己在做時，所做之事也已經過去。這是人類的遺憾，無法真的與這個宇宙同步。
“所以當我看到達利的畫，看了《阿凡達》，就知道，已經晚了。但即便晚了這么多年，我還是發現了，咦原來我們是同類?！?/p>
“前年我們去了尼泊爾，去年去了印度。發現了許多新的元素。這些元素來得太晚了。時間的共振。人類還是有遺憾，和大自然之間的共振速度不夠。就像音樂。當我們演奏的時候，你聽到固定的拍子再反應過來，就已經晚了。你必須提前一點，才能和拍子形成一個同步的線索。速度挺重要的?！?/p>
他喜歡談論音樂和繪畫中的“波”——宇宙中最重要的存在形式之一?！罢饎邮且环N波，光亮也是一種波。每個人的身體里有千億個波形，你要找到準確的那一個，需要強大的靜心體?！?/p>
一個很有意思的細節是，他的許多畫作以“和弦”命名。那些和弦和畫之間，暗中吻合?！氨热鏴大調和弦，它比較溫暖、龐大，生活的節奏比較濃郁。和我在音樂里的道數是通的?！?/p>
策展時，他湊巧在朋友家發現了一組磬，覺得聲音波形和他的畫暗中契合，他借回家，花了一個下午便做出了畫展的背景音樂，一連串回蕩的連環的看似無序但又有跡可循的擊磬聲，在故意布成黑屋子、只于每幅畫前留下一束光的畫廊展廳內來回撞擊。
藝術家李天元看了老五的畫展，滿心感慨：“從瘋狂的演繹到無聲圖像的自由生長都充滿創造力，只有在極致的琴弦上發出的震顫，才能在空氣中傳播得最遠，90年代到現在的作品充滿敏感、細膩，他是精神世界很干凈的人?！?/p>
劉義軍
簡單自在尊重
劉義軍和妻子結婚已多年。妻子是平面設計師，這些年里，兩人過著一種類似于神仙眷侶的生活，在家畫畫做設計半年，出去旅行半年，到印度，到尼泊爾，到清邁。
妻子也高挑清瘦，當天也同他出來招呼，瞻前顧后地給來訪的朋友拍照，笑瞇瞇地與他站一起——兩人都是一種常年不受生活羈絆之苦的閑云野鶴氣質，身形又輕捷，簡直讓人疑心會飄起來。
采訪途中，舊友欒樹來訪。兩人就站在畫廊的落地窗前聊了一個多小時。欒樹，一身普通黑色便裝，背著個雙肩包，沒有發福亦沒有白發，老五更是清俊，兩人的姿態，遠遠看去，竟像是少年游。
兒子送了他一部新的智能手機，他一接觸便玩得不亦樂乎，各種鉆研討教。微信上也玩起來了，最喜給朋友轉發靈修的文章。有天晚上手機突然一亮，收到他一條微信，點開看，是一篇關于宗教中涅槃的文章。
他一直在孜孜不倦吸收新事物。他不像有些藝術工作者，極力排斥高科技。他對科技是富有感情的——“我其實對這次布展還有很多很奇妙的想法，比如空氣中有各種作品的投影，畫面隨著音樂的波形而改變，可惜我們現在的科技還沒有達到這樣的水平?！彼z憾。
畫畫20年，他從未領略到“畫畫—做展—賣錢”這一常規路數，只是憑著一股憨氣在畫。更是和藝術圈鮮有交集。他一直處于某種邊緣狀態。
辦展也是他2013年隨劉索拉出席美國加州大學人類學中心25周年慶典之后萌生的想法。老五與劉索拉以“中國當代最具代表性的先鋒音樂家”的身份受邀表演，臺下坐的均是國際知名學者及作家?！拔規У募炔皇枪殴~琵琶也不是二胡，就是一把吉他。但吉他我彈的又不是他們美國人熟悉的路子，他們根本猜不出來，我下一個音符要彈什么。全都驚呆了?！彼男镉质呛⒆託獾目鞓?。著名電影導演科波拉也在席間，看完老五的演出，難掩激動地邀請老五到自己的莊園中做客。
他對辦展毫無經驗，迎來送往的一批批朋友，大多是多年的至交，誰來他都同樣熱情、真誠，忙碌而不甚熟練的交際舉止間皆是一片赤子之心。他尚不懂藝術圈的經營之道，不會拿架子——即便已經有栗憲庭、劉索拉提前為他的畫展致辭。他仍舊是不變的平常心。
“我就6個字，簡單自在尊重。這6個字是我人生現階段的能量，就跟佛經似的，這6個字轉來轉去就夠我用了?！?/p>
