《歷史轉折中的鄧小平》正在熱播，盡管突破禁區、尺度極大，但仍然被一些觀眾定性為“宣傳大戲”。
《鄧小平》制片人有些不忿地告訴我，“外國人搞起主旋律來比我們更夸張！”他舉例說，《巴頓將軍》一開始，老巴頓就慷慨陳詞，背后掛著一面巨大的美國軍旗?！暗覀円且策@么拍，準給有的人罵死！”
即使觀影經驗不深厚如我也知道，老美的確拍了不少主旋律，比如《愛國者》（《The Patriot》，光這名字擱中國可能都沒人用），簡直就是一部北美人民英勇反抗英國殖民者的壯麗史詩，家仇國恨全在里面了。更夸張的《獨立日》，總統大人竟然親自駕駛飛機與外星人作戰，《空軍一號》里總統又幾乎成了動作片影星，跟劫機者斗智斗勇；至于《拯救大兵瑞恩》、《黑鷹墜落》、《林肯》等一眾影片，雖然包含反戰、平權等諸多元素，但仍舊是濃濃的主旋律氣息，訴說著美國人的正直、勇氣、責任感，以及對自由民主的捍衛。
在二戰時，美國政府出資拍攝過一部《我們為何而戰》，完全服務于戰爭動員，除此之外，政府項目的主旋律極少。因此，當看到《獨立日》這類商業影片的價值傾向，難免會產生“天下英雄盡入吾彀中”的感覺——思想的統合度極高，隨便編劇怎么編、導演怎么拍，總還在美國價值觀的圈子里。作為政治和文化規訓的一種形式，大概古今中外皆然。
只是，更多時候你會發現不同的套路、更普遍的套路。比如《生化危機》，邪惡的陽傘公司研制出T病毒，意欲把士兵變成超人類的戰爭機器，結果病毒失控人類遭殃；比如《血鉆》，唯利是圖的鉆石產業打造了強大的鉆石貿易網，無視非洲的殘酷生產鏈條和惡劣人權狀況。這類電影從好萊塢娛樂工業的傳送帶上源源不斷地制造出來，“資本之惡”成了迷人的故事和話題，觀眾、電影商都樂此不疲。
1954年，美國中情局曾主導拍攝過一部政治諷喻電影《動物莊園》，改編自奧威爾的同名小說，意圖當然是冷戰背景下的國際政治需要。不過，即使沒有政府助力，好萊塢對這類題材也十分熱衷，最著名的莫過《V字仇殺隊》，其影響之大，凡有反政府示威的場合總能見到那副獰笑的面具（2012年，這部電影曾在中央電視臺電影頻道播出）。作為好萊塢影片的母題之一，“惡猜公權”類題材歷來風靡，最近于中國內地上映的《暴力街區》也是同樣的故事框架——臥底警察幾番纏斗，最終發現政府竟想用炸彈徹底清除暴力街區里的人渣，于是和人渣們聯手挫敗邪惡市長的圖謀。
從個人經驗來看，在好萊塢電影里，后兩種模式較之主旋律要流行得多。在商業原則主導的文化市場里，影視公司追隨觀眾喜好是文化權力歸屬狀況的自然結果。
時下有不少對主旋律影視劇的反思，有學者甚至觀察到了“從教化到迎合”的趨勢變化，宏大的革命歷史敘事逐漸讓位于英雄傳奇、諜戰等題材。也許有一天中國的影視劇也會在商業原則下發展出一套“主旋律”，成為我們社會文化的“生產與再生產”。雖然還不能想象那套主旋律的中心是什么，但這個前景本身就足以令人懷著樂觀的希望。
