《五段對話(huà)》，2019，五扇彩繪門(mén)，舊木門(mén)上丙烯（格雷/圖）
明黃服飾、鮮紅背景、亮橙色面具、漸變幾何圖形……這些高飽和度的色彩與具有非洲特色的圖案交織在一起，喚起人們對那片充滿(mǎn)多樣性和活力的大陸的想象。
英國藝術(shù)家盧貝娜·希米德在中國的首次個(gè)展——“盧貝娜·希米德”于2025年1月18日在北京UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心開(kāi)幕，展覽回顧了這位非裔藝術(shù)家近半個(gè)世紀以來(lái)的創(chuàng )作歷程。
展覽現場(chǎng) （格雷/圖）
希米德于1954年出生在坦桑尼亞的桑給巴爾，五個(gè)月大時(shí)隨母親移居英國。作為英國20世紀80年代黑人藝術(shù)運動(dòng)的領(lǐng)軍人物之一，她的創(chuàng )作一直致力于重述黑人的群體經(jīng)驗和歷史創(chuàng )傷?！爱斈切┰?jīng)失語(yǔ)的人重新開(kāi)始講述，我們閱讀到的將會(huì )是怎樣的歷史？”這是希米德在創(chuàng )作中持續求索的問(wèn)題。
早年學(xué)習戲劇舞臺設計的希米德，常常將肖像繪于真人大小的人形立牌上，營(yíng)造出強烈的戲劇性和沉浸式空間。這些人形立牌的最初靈感源于倫敦餐館街邊的宣傳立牌，它們有時(shí)作為獨立的畫(huà)作呈現，有時(shí)作為大型裝置作品成組出現。
《難以下咽：蘭卡斯特晚宴服務(wù)》呈現了近百件希米德搜集并在其表面復繪的陶瓷餐具（格雷/圖）
《金錢(qián)的命名》（2004）是希米德的代表作之一，她創(chuàng )造了上百個(gè)職業(yè)各異的黑人形象，用色彩絢麗、材質(zhì)多樣的拼貼呈現在人形立牌上。本次展覽選取了其中最具代表性的十個(gè)形象，配以每個(gè)人物的自我介紹，為非裔族群提供了表達的舞臺：
陶藝家——
我的名字是齊娜
他們叫我莎莉
我做的盤(pán)子曾被國王使用
現在國王失去了他的房子
我找到了我的聲音
畫(huà)家——
我的名字是馬列佩薩恩
他們叫我波莉
我曾經(jīng)繪制塑像
現在我擦洗墓碑
但我有陽(yáng)光
藥劑師——
我的名字是妮拉
他們叫我珍妮
過(guò)去我種植治療疾病的草藥
現在我種花來(lái)讓富人開(kāi)心
但花朵們很美
……
《難以下咽：蘭卡斯特晚宴服務(wù)》呈現了近百件希米德搜集并在其表面復繪的陶瓷餐具（格雷/圖）
希米德的作品涵蓋了繪畫(huà)、裝置、拼貼、聲音裝置等多種媒介，以肖像繪畫(huà)最為人所熟知。畫(huà)面中的人物看似來(lái)自特定的歷史瞬間，但其實(shí)大多源于希米德的想象并在她獨特的視覺(jué)語(yǔ)言中被賦予血肉豐滿(mǎn)的形象。
《宇宙珊瑚》，2024，布面丙烯及木炭（格雷/圖）
在希米德筆下，街頭巷尾的黑人商販化身為莊重的大尺幅肖像畫(huà)的主人公，優(yōu)雅地展示他們的服飾和行業(yè)。在此之前，他們或許從未以類(lèi)似的方式進(jìn)入過(guò)藝術(shù)史——在西方繪畫(huà)史中，類(lèi)似的大尺幅全身肖像大都用來(lái)描繪王侯將相的光輝形象，而其中的黑人往往作為一種裝點(diǎn)。
在《五段對話(huà)》（2019）中，五塊將近兩米高的門(mén)板上分別描繪著(zhù)裝扮時(shí)髦的黑人女性，她們自信從容地站在門(mén)前，像是隨時(shí)準備與人交流。希米德用這樣的愿景來(lái)重寫(xiě)既有敘事，為在歷史中失去姓名的個(gè)體賦予身份、形象和尊嚴，正如她自己所說(shuō)：“我將她們畫(huà)進(jìn)現實(shí)?！?/p>
《金錢(qián)的命名》，2004，十個(gè)人形立牌（格雷/圖）
2017年，希米德作為年齡最大的候選人成為了英國知名的當代藝術(shù)大獎——透納獎歷史上第一位獲獎的有色人種女性。透納獎評委會(huì )評價(jià)稱(chēng)，希米德“毫不妥協(xié)地處理包括殖民歷史以及種族主義在內的各項問(wèn)題”。
