（南方人物周刊記者 姜曉明/圖）
幾只貓在兩米長(cháng)的玻璃桌上逡巡，一只偏黑，一只偏白，一只從背后看全是棕色，還有一只躲在二樓不肯見(jiàn)人，是灰的。它們伴著(zhù)藝術(shù)家，相敬如賓地輾轉漂泊了十幾年，工作室一再被拆遷，如今退到了城市邊緣，租在首都機場(chǎng)附近的空乘人員宿舍。
室內空間越來(lái)越小，史國威在一樓畫(huà)畫(huà)的時(shí)候，他的貓們便待在loft的二樓；有時(shí)即使下樓跳上工作臺，也懂得始終和正在作畫(huà)的區域保持一米距離?？粗?zhù)這群年事已高的寵物，如同目睹一個(gè)過(guò)度清晰的結局。此前接連送走幾只，他再也不敢養新的貓，想到一次次站在火葬場(chǎng)爐子前面的場(chǎng)景，就不禁流露出痛苦的神色，“心臟實(shí)在受不了了”。眼下的幾只他也只能隨遇而安，“不敢帶它們去做體檢，都這么老了，查出問(wèn)題肯定要治，精力、時(shí)間，還有費用上都承受不了?！?/p>
早知道要反復面對這種煎熬，剛開(kāi)始他興許就選擇繞過(guò)這一遭。那會(huì )兒是2006年，他剛從德國多特蒙德高等專(zhuān)業(yè)學(xué)院學(xué)完攝影回來(lái)，和當時(shí)很多興奮潦倒、試圖成為藝術(shù)家的年輕人一樣，在黑橋弄了間闊大的工作室，棚內擺拍完成后，將人物照與戶(hù)外實(shí)景和帶有中國元素的物品循著(zhù)西方名畫(huà)拼貼合成，洗成近兩米寬的巨幅黑白照，最終手工上色成彩色繪畫(huà)作品。做盆景生意的父親有時(shí)來(lái)看史國威，從北京曾經(jīng)最大的萊太花卉市場(chǎng)揣來(lái)一窩出生不久的流浪貓，他不忍放逐，只好收下這堆花色迥異的兄弟姐妹。
心腸軟的單身漢，帶著(zhù)近十只幼貓（生完兩窩后母貓消失，他這才得以罷手），開(kāi)始了彼時(shí)尚而一片模糊的藝術(shù)生涯。他雇了一位中間人，專(zhuān)門(mén)替他搜羅素人模特，不要凹凸有致、美麗動(dòng)人的，反而以丑陋、沖突為核心追求。維納斯不再是平和柔美的象征，肥肉橫飛的裸女閉著(zhù)眼睛，酣睡正甜，身旁放了許多詭異的塑膠娃娃，背景中的圓明園著(zhù)了火。
《流淌的夕陽(yáng)》2023，激光銀鹽紙基，液體顏料，130cm×177cm，圖/藝術(shù)家和魔金石空間提供
漢斯·荷爾拜因的那幅《大使們》經(jīng)過(guò)史國威的改造，人物從羊毛傍身的貴族變成了渾身是血的屠夫，原作中擺放的天文觀(guān)測用具替換為上世紀六七十年代的物品，扔在血紅色的毯子上，一顆拍攝的佛頭，代表的是油畫(huà)最下方的骷髏頭——工整的諷刺性、對抗性在這些攝影、繪畫(huà)結合的作品中呼之欲出。
到2010年左右，這位經(jīng)驗豐富的鍋爐工（工作室暖氣微弱，為熬過(guò)漫長(cháng)冬季，黑橋的藝術(shù)家們身披黑大衣，不斷鏟煤防止熄滅，每天臉上、手上都是黑的，煤掂在手里就知道多少錢(qián)一噸）創(chuàng )作了近二十張視覺(jué)沖擊力強的裸體作品。
給照片手工上色需要大量時(shí)間，這一方式最先運用在他的碩士畢業(yè)作品上。為了能在德國順利畢業(yè)，從一圈動(dòng)不動(dòng)就去瑞士或印度、埃及拍大片的富裕同學(xué)中脫穎而出，只有條件在學(xué)校免費提供的影棚里搗鼓的史國威思索良久，想到應該彌補自己在拍攝硬件、技術(shù)方面的短處，同時(shí)突出美術(shù)方面的長(cháng)處。
大學(xué)時(shí)他就讀于清華美院平面視覺(jué)藝術(shù)交流系攝影專(zhuān)業(yè)，但前三年的課程跟攝影毫無(wú)直接關(guān)聯(lián)，每天都在訓練素描、色彩、雕塑等技能，光是素描基礎課就上了兩年，練就了和美術(shù)生無(wú)異的繪畫(huà)功底。
確定了攝影加繪畫(huà)的創(chuàng )作方式，內容構思上他依然圍繞后面幾年忙活的東西方文化對比，請外國模特穿上花木蘭戲服，再請中國模特穿俠盜羅賓漢的服裝，或是打扮成教皇模樣，臉上卻畫(huà)著(zhù)京劇臉譜?！斑@個(gè)比較好操作，還能夠用大座機，起碼材料上就比大家牛逼。黑白照沖印好后我再用手工上色的辦法把它給畫(huà)成彩色，這樣的話(huà)馬上就凸顯出來(lái)，你跟所有學(xué)生都不一樣?！?/p>
《羊毛》2021，激光銀鹽紙基，液體顏料，180cm×198cm 圖/藝術(shù)家和魔金石空間提供
“為什么我的畫(huà)里一直有肉？有血？”
完成畢業(yè)作品時(shí)，一米多寬的相紙桌上放不下，他只好趴在出租屋的地上勾畫(huà)，手握兩支毛筆，運用中專(zhuān)時(shí)學(xué)的工筆重彩暈染方法，蘸一筆從中國寄過(guò)來(lái)的狗牌顏料，立馬換成清水染勻，靠著(zhù)這八件單人照片“才混了畢業(yè)”。
策展人及評論家凱倫·史密斯曾總結過(guò)，“他觀(guān)察并記錄景象，創(chuàng )作出傳統攝影風(fēng)格的黑白照片，隨后對其進(jìn)行長(cháng)時(shí)間的手工上色。這一過(guò)程不僅要求相機鏡頭背后的眼手協(xié)調，亦需精準把控筆刷的涂抹方式；自德國多特蒙德高等攝影學(xué)院學(xué)成歸國后，史國威逐漸形成了自己持恒不變、令人嘆服的視覺(jué)表達方式，在攝影和繪畫(huà)間尋得細膩精巧的融合。而其中諸多材料與手法的結合，也使其作品承載的內涵遠超‘手工上色照片’這一標簽的字面意義?！?/p>
回國初期，對于作品中充斥的大量血腥暴力色情，他回想道，許是來(lái)自“在社會(huì )中多年的壓抑，德國讀書(shū)時(shí)期大部分時(shí)間都在打工謀生，迫不得已去餐廳洗盤(pán)子，去工廠(chǎng)上夜班扛包，做著(zhù)最底層的活。藝術(shù)什么的對我來(lái)講沒(méi)什么關(guān)系，當時(shí)首先是要吃飽飯活下來(lái)，第二個(gè)目標是盡快畢業(yè)，才能對家里有個(gè)交代。有了這個(gè)文憑才能謀生，才能干我要干的事情”。
那幾年的作品出現在大大小小的一些展覽中，但收獲的認可很少?！爱敃r(shí)就想做跟西方有關(guān)系的事情，以為大家都能看懂，但其實(shí)通過(guò)幾次展覽，發(fā)現大家不知道我要干嘛呀，不知道來(lái)源?，F在看起來(lái)那時(shí)就像是在那兒使勁大聲地喊，特別強烈地吆喝，但也沒(méi)有什么效果，還不如安靜一點(diǎn)。如果說(shuō)以前打的是浮于表面的花架子，現在打的都是內傷，就是不動(dòng)聲色，但其實(shí)氣功已經(jīng)穿透你的身體了?！?/p>
《肉山》2021，激光銀鹽紙基，液體顏料，184cm×154cm（藝術(shù)家和魔金石空間提供/圖）
大概從10年前開(kāi)始，他的創(chuàng )作內容發(fā)生了極大變化?！奥D變是因為開(kāi)始到山里走，拍一些跟自然有關(guān)的照片，感受更多，就想更回歸到自己。之前的那些作品都是跟社會(huì )、跟別人有關(guān)，輸出我對外界的一些認知，跟我自己沒(méi)有太多關(guān)系?！?/p>
剛開(kāi)始轉向自然時(shí)史國威追求的仍是形的相似與否，一絲不茍畫(huà)得非常精細、非常隱晦，草本身是綠的，畫(huà)出來(lái)還是綠的，只不過(guò)綠的程度可能跟彩色照片相比有微妙變化，那時(shí)他希望聽(tīng)見(jiàn)的，是觀(guān)眾猛一看，“哎，這不是彩色照片嗎”的觀(guān)感。
近幾年，他越來(lái)越向內，去一趟靈山，可能只拍一兩張有感觸的。2023年9月魔金石畫(huà)廊的個(gè)展中，一些畫(huà)作來(lái)自他在新疆、大興安嶺等地旅途中的拍攝，挑選時(shí)他越發(fā)嚴苛，“你會(huì )想這個(gè)場(chǎng)景是不是和我有關(guān)，它究竟值不值得?！备采w的痕跡也越來(lái)越重，讓人幾乎難以看出原貌。
巖石在他筆下被畫(huà)成生肉一般的質(zhì)感，再壯美的風(fēng)景，透過(guò)他的雙目，往往都轉化為殘酷的產(chǎn)物。寵物的死和親人的過(guò)世縈繞在他心頭，看到堆得像巨大蒙古包似的、等待羊毛販子過(guò)來(lái)收購的羊毛，深棕、淺棕、黃色交纏在風(fēng)中，牧民習以為常，他只覺(jué)得殘忍；眼見(jiàn)鄂溫克族獵手特別順手地用20分鐘解決一頭鹿，他又想起十幾歲時(shí)跟隨父親打獵后獨自處理野兔（勾上門(mén)框、提刀、剝皮）的一幕幕，“當時(shí)看得既熟悉又難受，所以為什么我的畫(huà)里一直有肉？有血？這種氣息是貫穿始終的，只不過(guò)現在用得更穩定，不像十多年前那么大面積的血腥?！?/p>
在同樣做著(zhù)藝術(shù)工作的妻子看來(lái)，這種染色之后的圖像不是還原，而是比現實(shí)更主觀(guān)，是對現實(shí)圖景的懷疑和不滿(mǎn)足。著(zhù)色在現實(shí)上的虛構景觀(guān)，意味著(zhù)拋開(kāi)過(guò)往攝影課上還原色卡、極致精準的訓練，在“視而不見(jiàn)”中完成否認與逆反。他曾說(shuō)，“這些年我一直不懈地嘗試，試圖打破攝影與繪畫(huà)的邊界，就像打破一道腐朽的墻。更確切地說(shuō)，我正努力使自己游離在邊緣線(xiàn)上，活像走鋼絲的雜技演員保持著(zhù)平衡，不倒向任何一邊，無(wú)論攝影還是繪畫(huà)。只有這樣才能使我更加清醒和冷靜地面對周遭的事物，使自己不迷失。就像河流的邊緣總是長(cháng)著(zhù)比別處肥美的野草，那里的養分才最豐富?！?/p>
